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Pendant 1h30, il vous invitera à feuilleter
un grand livre d’histoire et d’images, de l’époque gallo-romaine
à la fin du 19ème siècle, en mettant en scène les pages les plus
marquantes de l'Histoire, de son histoire. 12 tableaux retraceront
les heures de joie et les heures de peine des manants, paysans,
bourgeois, religieux, chatelains de Verneuil, grands écrivains,
illustres personnages et rois de France. Chaque tableau est riche
de scènes fortes et d'émotions intenses. Défileront alors les
images du passé tout à la fois historiques, pittoresques et intimes,
mêlant théâtre, musique, danse et poésie.
Le lieu du spectacle
Château de Verneuil
106, Grande Rue
78480 Verneuil sur Seine
Les dates des représentations
2 représentations : le vendredi 2 et le samedi
3 juin 2006
Ouverture des portes, animations d'avant spectacle
: 20h00
Début du spectacle : 22h00
Places : 3 000 places assises
Les animations d’avant spectacle
Au cours d’une promenade nocturne dans le parc du château, venez
découvrir ce lieu magique au rythme des musiques et des danses.
De 20h00 à 21h30, des animations gratuites précèderont le spectacle
et feront que la fête battra son plein. 6 tableaux vivants (danses,
chants, jongleurs) guideront, à travers un circuit/promenade,
les spectateurs à la découverte du château de Verneuil, et jusqu’à
l’arrivée aux gradins.
L’équipe projet
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| Jean-Jacques
Guérin
Réalisateur |
Pierre-Claude
Dessaignes
Délégué à la Culture |
Catherine
Szymanek
Conseillère municipale |
Virginie
Létoffé
Responsable |
Sandy Chopin
Coordinatrice |
Courriel :
culture@ville-verneuil-sur-seine.fr
Tél. : 01.39.71.59.32

| Le
château
Le château de Verneuil offre un décor
naturel à la mise en scène du spectacle, conçu spécialement
pour mettre en valeur l'ensemble du site. Le château conserve,
d'avant le XVIème siècle, ses caves, son colombier et ses
communs voûtés.
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En 1773, la gentilhommière de style renaissance fut baillée
de façades à la mode du temps (fausses fenêtres, frontons,
guirlandes).
Plusieurs des ses châtelains ont mérité de figurer dans
l'histoire : Louis Aleaume (avocat qui fréquentait les poètes
de la Pléiade), Jean-Jacques Olier (qui créa les 1ers séminaires
et fonda les Sulpiciens), Madame de Senozan (sœur de Malesherbes),
Hervé de Tocqueville, père d'Alexis (qui recevait Chateaubriand),
Suzanne Le Peletier de Saint-Fargeau (que la Convention
adopta pour fille), enfin, Mélanie, Princesse de Ligne,
qui lotit son vaste domaine en 1925 et donna le coup d'envoi
du développement de la ville.
Le château est inhabité depuis 15 ans lorsqu'il voit arriver,
à la fin de l’été 1929, ses nouvelles propriétaires.
Ce sont des religieuses de la congrégation Notre-Dame, congrégation
née en 1597. Les Sœurs fonderont l'école Notre-Dame des
Oiseaux.
Le spectateur, installé au milieu de ce décor prestigieux
et au centre de l'action scénique, bénéficie d'une vue panoramique
au cœur de l'émotion.
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Les tableaux
1er tableau
Et si Verneuil était conté à Mélanie de Ligne
2ème tableau
Quand Verneuil s’appelait Vernoialum
3ème tableau
Pour Saint-Martin, une église se construit
4ème tableau
François 1er voisin d’Etienne Aleaume
5ème tableau
Vive la vigne de René Dolu
6ème tableau
Le carrousel de Jean-Baptiste Olier
7ème tableau
Louis XV et la "presque reine" chez le marquis de Romé
8ème tableau
Malesherbes chez sa sœur la Comtesse de Sénozan
9ème tableau
Le château s’embrase
10ème tableau
Chateaubriand hébergé par Hervé de Tocqueville
11ème tableau
Et Musset donne des conseils
12ème tableau
L'impromptu de Verneuil
Le réalisateur
Funambule des mots, montreur d’images, sculpteur de lumière, autant
d’appréciations que lui offrent celles et ceux qui parlent de
lui. Jean-Jacques Guérin, pendant toute sa carrière, a mis en
couleurs et en spectacle, la vie des villes, des villages de France
et des grandes villes étrangères. Ecrire les textes, créer les
scénarios, définir les moyens scéniques, animer les magiciens
de l’ombre et de la lumière, tels sont en quelques mots l’illustration
de ses réalisations. Du spectacle technique au spectacle vivant,
des illuminations aux parcours/découvertes nocturnes, la nuit
est sa confidente et sa complice. De la conception lumière à la
mise en scène, on l’a retrouvé sur des sites aussi prestigieux
qu’étonnants.
Ses principales réalisations
réalisation de sons et lumières : Chaville, Vélizy, Chantilly,
Houdan, Le Vésinet, Mantes la Jolie
création de spectacles au château de Versailles : Fêtes de nuits,
Grandes eaux musicales, Fêtes Vénitiennes, Le triomphe de Neptune
réalisation de cortèges historiques : Douai, Cambrai, Tourcoing,
Lens
réalisation de spectacles historiques : à Berlin, devant la cathédrale
de Reims, à Canberra pour le bicentenaire de l’indépendance de
l’Australie.
Les acteurs
et participants
C'est avec passion que les habitants de la ville seront les acteurs
inégalables de cette fresque historique. Et si leur engagement
est totalement bénévole, leur prestation de haute qualité, témoigne
d'un grand professionnalisme. C'est sans doute une des raisons
de la formidable énergie qui va se dégager de ce spectacle. Pour
cela, 270 acteurs seront sur l’aire scénique (comédiens, figurants,
musiciens et chanteurs, cavaliers, danseurs, jongleurs ou troubadours,
cascadeurs) et 100 techniciens (son, lumière, habilleurs, coiffeurs,
maquilleurs, accessoiristes, régisseurs). De nombreuses associations
locales seront également de la fête : les compagnies théâtrales
Andromède et Astyanax avec Bertrand Pascual, responsable des voix,
Le Dragon bleu, Kris’ Danse, l’école municipale de musique et
de danse, L’Atelier pour la confection des costumes, Patrick Larbre
pour les enregistrements en studio des voix-off, l’équipe de Bénédicte
Charpentier pour les décors, Le temps des Loisirs, Musiques en
Val de Seine). Des courses folles, des jeux de scène qui s’accélèrent,
des visages qui vont et viennent, des passionnés qui s’enthousiasment
dans l’ombre et la lumière.
La technique
La sonorisation, les éclairages et la pyrotechnie, sont confiés
à des professionnels. Avant le spectacle, l’équipe technique aura
conçu et réalisé la bande son du spectacle et préparé la mise
en place de tout le matériel d’éclairage et de sonorisation. Elle
gèrera les commandes des consoles lumière et son dans la tour
technique, montée derrière les gradins. Des projecteurs robotisés
aux changeurs de couleurs et myriades d’artifices, autant d’effets
et de moyens au service de la mise en scène.
Un spectacle pyrotechnique
au cœur de l’histoire
Une dimension féerique va être apportée au spectacle historique
par la magie du feu en s’intégrant parfaitement à la mise en scène.
Une équipe d’artificiers assurera les effets pyrotechniques. Comme
avec la lumière et la musique, la pyrotechnie avec ses jaillissements
de paillettes argent, ses pluies d’étoiles scintillantes, va compléter
admirablement l’histoire racontée au public. Déferlement de paillettes
blanches crépitantes, envolées de comètes traçantes, bengales,
chandelles romaines, volcans, jets, fontaines, embrasement multicolore,
salves de bombes or et argent, le tout couronné par un grand bouquet
final, voilà un aperçu de ce qui attend les spectateurs. Le tout
en respectant les distances de sécurité indispensables.
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Les
accessoires et animaux
Des centaines d’accessoires, des véhicules
hippomobiles (char romain, carrosses, calèches), loués chez
les écuries Hardy, professionnels du cinéma et du théâtre,
vont émerveiller les milliers de spectateurs.
Vingt chevaux et une meute de 30 chiens de chasse participeront
au spectacle.
Depuis 1950, les écuries Hardy vivent au rythme du cinéma
(participation à 600 films) et des spectacles, offrant un
grand voyage à travers toutes les époques de l’histoire
du cheval et des attelages. |

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Les
costumes
Dans le cadre d'un spectacle historique, le costume est
un élément capital d'animation, et participe à l'expression
d'une époque, d'un lieu, d'un thème. 200 costumes ont été
loués.
Sous la houlette de l’association l’Atelier, les autres
pièces de costumes seront fabriqués par une équipe de couturières,
nécessitant plusieurs kilomètres de fil, des mètres de tissus
et des centaines d’heures de travail.
Magiciennes des aiguilles et de la coupe, les petites mains
vont donner au spectacle la magie nécessaire au rêve. |
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